Tuesday 28 December 2010

Saudades!!!

Moçada - tou com saudades de vcs!!!
Beijos
Ana

Thursday 12 March 2009

BOA NOITE, POVO!

Olá a todos, nesta noite chuvosa porém nem por isso triste.
Amanhã veremos juntos, mas há uma poeta (ou poetisa, não me decido...) brasileira que morreu há pouco tempo, a Hilda Hilst. O Zeca Baleiro musicou uma série de poemas dela, gravados por um povo independente, só com intérpretes de boa cepa: Monica Salmaso, Veronica Sabino, Bethânia, Angela Ro Ro...
Vale a pena conferir a Bethânia, cantando um dos poemas que leremos em sala:
http://www.youtube.com/watch?v=a0WYwH7y8J0&feature=related

O poema foi/será o lido em sala, mas eu reproduzo aqui embaixo, de tão lindo que é:
É um dos poemas da "Ode descontínua e remota para flauta e oboé. de Ariana para Dionísio" (Giulliano: isso serve para seu TCC, se liga!)


A minha Casa é guardiã do meu corpo

E protetora de todas minhas ardências.

E transmuta em palavra

Paixão e veemência


E minha boca se faz fonte de prata

Ainda que eu grite à Casa que só existo

Para sorver a água da tua boca.


A minha Casa, Dionísio, te lamenta

E manda que eu te pergunte assim de frente:

À uma mulher que canta ensolarada

E que é sonora, múltipla, argonauta

Por que recusas amor e permanência?


Não se esqueçam do blog do Sérgio Vaz: www.colecionadordeossos.blogspot.com

Abraços - até amanhã de manhã!
Ana

Thursday 15 January 2009

oláá...

E aí galera?
Tá meio parado isso aqui, né?

Thursday 4 December 2008

Ahá!

Tive uma idéia!

Porque alguém não me conta o que está acontecendo por aí??

hehe..
E, Ana, me fale o que você está coisando, quem sabe eu não dou uma pesquisada aqui, por que aí, não fico totalmente perdida...


Sunday 30 November 2008

O que é que está havendo por aqui?

Friday 28 November 2008

SAUDADES DOCÊS!!!
A semana foi tri-cheia, tri-preenchida e vários outros tri's que não vêm ao caso... mas eu tive tempo pra ter saudades de vcs!!!
Segunda feira voltamos! IUPI!!!!!!!!!!!!!!!!

Tuesday 25 November 2008

Oieee

Ana,

Vamos torná-lo ativo novamente?
Eu não entendi direito, agora ele é aberto, tipo, pra geral?(sem querer ser chata).

Bom, ainda não consegui achar a parada pra ver as coisas antigas, do lado direito não tem nada não...

É.

Tuesday 21 October 2008

Ana temos q rever alguns topcos do meu boletim!
heheheh
bjao

Thursday 16 October 2008

BLOG ABERTO!
Aos novos leitores, que porventura apareçam por aqui, as nossas boas-vindas!

Tuesday 16 September 2008

o que aconteceu???

Ana!!

O que aconteceu com o blog?
por que só tem post's do pedro?
Cade todo o resto de coisa que ficavam nele???


Gostava tanto!

Sunday 7 September 2008

a megera domada!

A megera domada é uma das primeiras comédias de Shakespeare, onde retrata as situações de um casamento da renascensa (onde haviam dotes e o casamanto era combinado), conta também a conquista de uma amada e a rebeldia de uma mulher que tem seu casamento marcado com um esposo que nao lhe agrada(um dos fatores que deixa q peça engraçada são os chiliques da mulher!).

Nessa peça também existe um prólogo, onde acontece uma pequena cena e a partir dela vem a história principal, mas o assunto do prólogo não tem nada haver com a da história.

Na minha opinião é uma peça muito bem feita(como qualquer outra peça de Shakespeare), onde existe muitos personagens, mas eles estão sempre em harmônia( não causa a impressão de que tem algum personagem está fora de "sintônia" como normalmente acontece em peças com muito persogens).

A peça fala de um pai, Batista, que para ceder a mão de sua filha mais jovem, a bela e doce Bianca, aos possíveis pretendentes, que sua filha mais velha, a megera Catarina, se case antes. Bianca tem três pretendentes : Gremio, Hortencio e Lutencio, este último é um jovem forasteiro que chega na cidade de Pádua e se apaixona a primeira vista por Bianca. Gremio e Hortencio, rivais nas intensões de casar com Bianca, fazem um acordo para conseguir um marido para Catarina e dessa forma deixar o caminho livre para dar continuidade a sua disputa amorosa. Petrúquio, um nobre falido de Verona, chega na cidade atrás de um bom casamento e gosta da idéia de se casar com Catarina, essa proposta foi feita a ele por seu amigo Hortensio. No começo, contra a vontade da moça, o casamento de Catarina e Petrúquio é realizado e os dois voltam para Verona, onde o esposo, impondo algumas privações e um tanto de mau humor à nova esposa, termina por adestra-la. Após terem feitos várias coisas, dentre as quais o disfarce dos rivais em professores de música e de latim para que pudessem fazer estar com a jovem Bianca, Lucencio e Bianca casam-se, as escondidas; Batista e Vicencio, pai de Lucencio, acabam aceitando o casamento dos jovens e, ao final, Petrúquio mostra a todos que Catarina é uma mulher mais obediente que a doce Bianca.


vlwww heim Ana!!!!!!

olha depois de ter lido o livrinho da peça com o caca e não ter entendido muitas coisas,fiz uma série de pesquisas!
espero que vc tenha gostado do que eu escrevi .. por que eu não estou afim de ficar de recuperação... ou seja passei o final de semana fazendo pesquisa!!
Então espero uma grande consideração de sua parte! até amanha!
bjao

Teatro Renascentista!

Na idade média o teatro tinha grande importância para igreja católica. O alge disso foi no século XIV. A partir do século XV a coisa mudou, com a decadência do teatro religioso por conta do renascimento, agora o homem era o centro das atenções e não mais Deus.

A "Commedia dell'Arte"
Começou na Itália ainda na idade média. Eram teatros populares apresentados nas ruas, onde nao tinham um texto fixo.a commedia dell´Arte caracteriza-se pela utilização de máscaras, com personagens como Arlequim, Pierrot, Colombina, Polichinelo, Pantaleão, Briguela. Esses personagens são bem conhecidos, alguns até estão no carnaval brasileiro.

Essas comédia começou a fazer sucesso e isso despertou a curiosidade dos principes e dos intelectuais. Das ruas, a comédia passou aos palácios, onde passou por um processo de evolução e enriqueceu -se. Com a "Commedia dell'Arte", a Itália viu nascer os primeiros atores profissionais em companhias organizadas.

Teatro Renascentista no Inglaterra

Após a idade media houve uma procura maior por parte da elite polo texto dramático.Willian Shakespeare criou uma literátura voltada ao público popular, tendo temas diversos, mantendo o "esquema" teatro medieval mais com o\ cunteúdo totalmente diferente.

Nessa época a Inglaterra era governada pela Rainha Elisabeth I, e tinha uma das melhores economia do mundo e isso resultava em uma boa educação e em um desenvolvimento cultural. Os jovens escritores da época, se apresentavam suas peças nos teatros de Londres recém construídos, entre eles The Globe, The Theatre e The Rose, cujas estruturas eram bem peculiares: feitos para receber Sua Majestade e um número vasto de pessoas.

O teatro renascentista sentia o peso da quebra com a religiosidade. Os atores e diretores eram protegidos pelas pessoas da nobresa, que arrumavam um jeito para que as apresentações nao serem interrompidas, por um período as peças ocorreram diariamente sem nenhum problema. Entre outros temas polêmicos, Shakespeare escreveu Hamlet, cuja trama mostra um jovem príncipe da Dinamarca em dúvida se prefere o conforto tangente do poder ou se opta pelos riscos de uma grande aventura. Indeciso, ele se indaga: “Ser ou não ser, eis a questão”.Em Romeu e Julieta, o autor desafia normas sociais que ditavam regras para o casamento, provando que o amor deve ser um sentimento ministrado de maneira individualista. Estudiosos(e a profa Ana ) dizem que se por algum motivo a humanindade acabasse, e so sobrasse as peças e os textos de Shakespeare daria para recriar todos os tipos de humanos. Após sua morte, os teatro ingleses fecharam suas portas por conta da eterna guerra dos puritanos, que declaravam-se contra o teatro, falando que isso era coisa do demônio. Os teatros so foram reabertos, após vinte anos com peças de George Eterege e John Dryden.

Thursday 4 September 2008

Teatro medieval

O teatro medieval foi muito marcante apartir do sec X ate o início do século XV influenciou o século XVI. No começo eram dramas liturgicos em latim, escritos e apresentedos pelo clero. Os fiés só participavam coo figurante. Mais tarde os fiéis vieram a participar como atores e misturavam a língua local com o latim. As peças sobre a Páscoa ou da Paixão, eram muito longas,chegando ate a duram varios dia. Apartir dos dramas religiosos, vieram os grupos semi-proficionais, que eram teatros apresentados na rua. O tema da peça ainda era religioso, mais era uma peça muito amsi popular e incluia coisas da vida cotidiana do povo.

No começo a interior das igrejas eram usados de teatro. Com a elaboração das peças, elas exigiam masi espaços dai eram paresentadas na praça das igrejas, a partir dai eram palcos grandes com bastante espaço. Uma porta simbolizava a cidade; uma pequena elevação, uma montanha; uma boca de dragão, à esquerda, indicava o inferno; e uma elevação, à direita, o paraíso. Foram surigindo guepos que faziam carroças de palco e iam de praça em praça apresentando.

texto teatro grego


O teatro grego começou apartir das artes e tradições gregas, como por exemplo em uma das festas em homenagem a Dionísio, Téspis se distaca do coro e representa Dionísio... ai começou o teatro!

Na Grécia clássica as principais formas de teatro eram as tragédias e as comédias, Sófocles Ésquilo foram os principais autores.
Os teatros eram contruidos ao ar livre onde cabiam +- 20.000 pessoas para assistir, a acústica era perfeita construida de forma q o som se propaga por baixo das arquibancadas.

Os atores representavam usando máscaras e túnicas de acordo com o personagem. Muitas vezes, eram montados cenários bem decorados para dar maior realismo à encenação. além dos atores tambem existia um coro q em horas "chave "entravam em cena para explicar o que estava acontecendo.

Os principasi temas apresentados eram tragédias sobre a vida cotidiana, problemas emocionais e psicológicos, lendas e mitos, homenagem aos deuses gregos, fatos heróicos, crítica humorísticas aos políticos.



Wednesday 3 September 2008

ATENÇÃO!!!!!!!!!!!!!!
Textos colados da internet NÃO são textos próprios e não serão aceitos como tais. Isso ficou suficientemente claro, e não vai mudar. Quem fez isso por favor DELETE o texto postado, para que eu não tenha que o fazer. Copiar textos de outros sem citar a fonte é plágio, e plágio é crime. É melhor entender isso agora do que mais tarde, em situação embaraçosa.

resumo megera domada

MEGERA DOMADA William Shakespeare Resumo: Alba Regina Bonotto Com mais de 34 personagens, trata-se de uma historia clássica e atemporal sobre posicionamento feminino e masculino. É impressionante, a habilidade de Shackespeare em retratar a alma feminina e sua paradoxalidade. As mulheres de shackespeare mesmo as mais “sem sal”,são salgadas ,meigas, ferozes ,azedas,maquiavélicas, manipuladoras, vivas, vivas! A MEGERA Domada, quem é ela? Como é elea? Porque ela é asssim? Sem dúvida um mulher forte, inquieta furiosa, cheia de vida e indignada com a tolice à imbecilidade a sua volta. Nem um pouco incomoda por ser chamada de megera, diabo ou coisas do gênero, ao contrario parece fazer questão que assim a tenham, como um ritual de respeito e reconhecimento de sua existência, ela existe aquém de sua imagem. Uma Criatura sem papas na língua, que não poupa ninguém de sua acidez. Fera, que se rende diante da força obstinada de seu homem que faz um verdadeiro “circo” para domar a megera. Ela é Catarina a filha mais velha de Batista, que está “encalhada”, apesar de bela e jovem, nem um homem suporta seus gênio, nem mesmo o dote de seu pai consegue ser maior do que o pavor que ela causa a todos. Batista ao perceber, que sua filha mais nova Bianca ao contrario da irmã, tem uma legião de pretendentes, ardorosos e apaixonados por sua bela imagem,capazes de mover o mundo por seu afeto, Batista promete que só irá dispor a mão de Bianca depois que um cavalheiro tomar a mão de Catariana. Alvoroço geral, quem seria o doido topar a danação eterna, com uma mulher temperamental destas?. Trama resolvida com a Chegada de Petruquio na cidade. Herdeiro milhonario de seu pai, sua vuda gira em torno da grande meta : “ aumentar cada vez mais sua fortuna”, chega à cidade em busca de um casamento milionário, como mais uma estratégia para imortlidade de sua herança familiar. Juntando fortunas com fortunas. Solução do impasse geral aos braços de Bianca, seus amigos logo falam da megera e seu dote, sem engana-lo , ao contrario pintando o Diabo com nome de Catarina. Petruquio fica ávido e ansioso pelo casamento, mais ainda para conhecer a megera. Bem avisado e como o grande estrategista que é dispõem de uma arsenal de truques para todas as cartadas de seus invetimentos, Petruquio antes mesmo de conhecê-la prepara um plano para domá-la o que põem em pratica desde a primeira fala dos dois: Grita gesticulo sobre sua beleza encantadora, ignora os ataques e as ofensas, fala com a mesma como se cada palavra dela fosse uma caricia. Ignorando de forma divertida os desejos e as vontades da mesma usando a proteção e o amor como desculpa a todos seus atos, que aos poucos vão cercando a megera de tal forma que ela esquece de ser megera e começa a se preocupar em acalmar a forma forte e desorientada de Petruquio de manifestar sua estima. Casa-se com Petruquio jurando não ceder enquanto o mesmo não lhe agradar, no entanto seu agora marido não da trégua, a deixa sem comer dois dias com a desculpa que as comidas estão contaminadas, não permite que ela durma esbravejando com os criados que cuidem melhor de tudo pra o conforto de Cata, assim que a chama desde o primeiro instante; briga com o costureiro, dizendo que as roupas que ela escolheu não estão a contento. Petruquio consegue em tudo ter seu humor infinitamente mais temperamental do que o de Cata, isso parece servir de espelho para a mesma que enfim vê o exagero de seu comportamento e a carência do seu esposo. Cedendo honestamente, para espanto de todos, aos desejos e vontades e ordens do seu marido. No final ainda passa um sermão nas jovens , defendendo com ardor, o quanto uma mulher deve ser grata e servil ao esposo que arrisca a vida para o conforto das mesmas. Se, consideramos a época em que a peça foi concebida e o perfil das três mulheres envolvidas na trama , apesar do final aparente de submissão, são personalidades vivas e ativas, que provocam todo omovimento da historia. A maturação sexual de Shakespeare, Poe no “chinelo” a maioria dos homens do século 20. A mulher se submete sim, porem trata-se de uma escolha, a visão que teve foi de libertar-se de sua própria “megerisse”, uma vez que seu homem provou que será um grande e árduo tirando se o mundo ao redor de ambos não funcionar como deve para a felicidade e paz conjugal, sua esposa pode guardar a energia para o amor. Um princípio basco, quando um é ausente o outro invade, quando um é fraco o outro explode, quando um é quente o outro é brisa. Ser exigente, ter personalidade, não se render à imbecilidade coloca o ser humano em um “Belvedere” sobre o mundo, porem traz dores solitárias, quando encontramos alguem na qual dividamos a força este lugar este Belvedere se torna o oasis para nossa alma, a validação de todos os esforços.Então não ha submissão e tiranisses mas acordos par existir seguir e construir.

resumo edipo rei

Édipo Rei, tragédia grega de Sófocles, apresenta os episódios do herói trágico Édipo. Édipo é filho de Laio, rei de Tebas, e da rainha Jacasta. Nos antecedentes dessa história o Oráculo anuncia a Laio que, por causa da maldição dos Labdácidas, se este viese a ter um filho com Jacasta esse filho o mataria. Laio, com temor de que a profecia do Oráculo se realizasse, ordena Jacasta a entregar seu filho a um pastor da região, amarrando-o e furando-lhe os pés e que o abandonasse no monte Citerón para sua vida ser ceifada. Mas, o pastor, com piedade, entrega-o a Pólibo, rei de Coritos. Pólibo e sua mulher Meréope criam-no como um filho. Depois de crescido Édipo, insultado por um bêbado que dizia que ele não era filho legítimo do rei, desconfiado vai consultar a Oráculo para saber da sua descendência. O Oráculo apenas revela que Édipo mataria seu próprio pai e casaria com sua própria mãe. Desesperado e crendo que Pólibo e Meréope eram seus pais verdadeiros, Édipo resolve abandonar Corintos para nunca mais regressar. É nessa mesma época que a cidade de Tebas está sendo atacada pela Esfinge, devorando os cidadão tebanos, pois eram incapazes de decifrar o enigma proposto pela Esfinge. Ao passar por Tebas, numa encruzilhada de três caminhos, Édipo, depois de ser espancado por membros de uma comitiva que pasava por ali, acaba matando um homem- que era Laio- seu verdadeiro pai. Ao chegar na cidade de Tebas Édipo consegue decifrar o enigma da Esfinge, libertando a cidade do flagelo e acaba sendo proclamado o rei de Tebas, casando-se com a viúva de Laio, a rainha Jacasta. Assim, a profecia se tornou realidade: Édipo matou o próprio pai e se casou com a própria mãe. Porém os deuses enviam uma peste a cidade de Tebas, pois os homens estavam desobedecendo ao Oráculo. Édipo, preocupado com a situação envia seu cunhado, Creonte, ao Oráculo de Delfos para saber qual era a causa da peste que assolava a cidade de Tebas. A resposta do Óráculo foi que a cidade estava naquela situação por causa da morte de Laio e que para solucionar o problema o assassino deveria ser descoberto e punido. Pórem, Édipo não sabe que Laio era seu pai e que o tinha matado na encruzilhada. Então manda seu cunhado Creonte buscar o adivinho Tirésias, que com medo de revelar que era Édipo o assasino, ressiste em responder. Depois de ser muito insultado por Édipo, chamado de traidor da cidade, Tirésias não hesita em revelar quem é o verdadeiro assasino. O assasino era o próprio Édipo. Édipo não crê nisso, mas acredita que Creonte e Tirésias estão armando. Assim, Édipo de investigador se torna investigado e vai em busca de assassino de Laio. Ao longo da tragédia, Édipo descobre que Pólibo e Meréope não eram seus pais e que seu verdadeiro pai era Laio e sua verdadeira mãe era Jacasta. Não suportando a verdade de ser um assassino e um parrecida Édipo fura os próprios olhos para não ver sua dura realidade.

a mandrágora! comentário!

A Mandrágora
Conta a história do jovem florentino Calímaco, que por conta de uma aposta, conhece e passa a desejar de forma incontrolavel uma mulher casada que não consegue ter filhos com seu marido. Para conquistá-la, para conquistala conta cm a ajuda de um jovem embusteiro, de um frei corrúpto e da mãe da recatada esposa, ele finge ser médico e receita um tratamento a base de mandrágora, uma planta afrodisíaca.

é uma peça meio doida...onde da pra ver um lado maquiavélico meio forte(não mporta os meios e sim os finais). Os dialogos sao bem típicos da época,´é uma peça bem engraçada msi um pouco viajada, onde um homem "move mares e montanhas" so para ter uma mulher que ele nunca conheceu!


hehehhe masi é uma peça legal... eu gostaria de assisti-la!

Tuesday 2 September 2008

Meus comentários

Édipo Rei

É uma peça que exemplifica exatamente o que é uma tragédia grega.E que tragédia!
Mostra toda importância que os gregos davam às profecias(chegavam ao ponto de desejar a morte do próprio filho por elas).
Toda a peça gira em volta de um homem tentando escapar da palavra divina.Esta fuga é permeada de homicídios,enganos,atrocidades... até que no fim vence o destino pré-traçado pelos deuses ,encerrando tragicamente esta sufocante TRAGÉDIA!Tudo esta mal quando acaba mal!


A Megera Domada

Podemos perceber nessa peça uma época completamente diferente,tanto pela história,que trata de assuntos "clássicos" de pretendentes que querem se casar com mulheres que não os querem e pápápá...tanto pelo diálogo que se torna bem diferente.

Nessa comédia de Shakspeare, notamos essa trama das mulheres que são sujeitas pelos pais a se casar com homens que não desejam,só que ocm uma pequena diferença;com a presença de uma megéra,que cria situações cômicas ao regeitar escandalosamente seu pretendente.

Shakspeare também nos mostra um recurso usado na época ,que é o de introduzir na primeira cena espectadores que vão assisti e comentar a peça.

Wednesday 27 August 2008

Uma Nova Idéia (?) ou Mais uma Idéia (!)


Quando você pára pra pensar, você pode se assustar.
Quando você pensa que está pensando tão cinseramente, e sente uma sensação ruim por não estar pensando o que você costuma pensar, talvez até o contrário do que você pensaria normalmente.
É que você pode de repente perceber que está fechando a cabeça, pensando numa idéia quase fixa determinada por você mesmo até agora, ignorando muita coisa que pode chegar até você.
Pode ser que um dia você se pegue pensando numa outra pessoa, que você nunca pensa, mas que pode tanto ser quanto não ser uma pessoa especial.
Aí você pode pensar que está entrando em um conflito por pensar o que você não pensava, e às vezes até chegar a discordar do que você estava pensando antes de pensar o que você está pensando agora. ---> (essa parte ficou meio complicada de entender, porque eu não consegui pensar em outro jeito de escrever isso, mas se você prestar atenção você deve entender).
Então você fica tentando se convencer de duas coisas diferentes, que podem ser idéias quase opostas, que parecem não poder entrar num concenso.
Nessa hora você pode se desesperar, fazendo disso um grande problema dentro de você mesmo. Ou então você pode pensar que isso não deve causar nenhum problema, porque é só uma coisa que te faz pensar em você mesmo. E isso vai ser bom se você souber como deixar fluir o lado bom das coisas, fazendo um equilíbrio com a medida certa de pensar e de sentir.
Eu não sei falei certo tudo o que estava pensando,mas é que esses dias eu me peguei pensando nisso tudo e descobri uma coisa que eu queria tentar explicar.
Eu descobri que todo mundo precisa de tempo, e precisa aproveitar esse tempo, pensando um pouco sem pensar muito fechado, pensando para abrir a mente pras novas idéias que o tempo te tráz. Sem desprezar as suas velhas idéias, pra depois poder pensar em todas essas idéias que você deixou o tempo amadurecer.
Eu acho que todo mundo devia "andar" mais devagar, sem pensar que essa "caminhada" pode ser um tempo perdido (nunca!), sempre aproveitando esse tempo.

Luiza

PS- Essa foto não tem nada a ver... mas eu achei bonita... são flores daquele viveiro do uni11

A Mandrágora - Comentáriooooooooooo!!

Bom, essa peça de teatro, mostra como o ser humano é capaz de qualquer coisa, eu disse qualquer coisa mesmo, pra se chegar aonde quer.
Por exemplo, (eu nao lembro do nome dos personagens, só o do Messer Nícia), o cara era tão obcecado por aquela mulher, que ele inventou milhares coisas, pagou milhões de pessoas, para que ele conseguisse chegar a sua meta.
Mostra direitinho o que acontece hoje em dia, sendo que essa peça foi escrita em mil e alguma coisa e bolinhas. Tudo acontece do mesmo jeito.
Muitas pessoas se vendem, outras são maltratadas até concordarem com a idéia, e assim vai.
Mas também por outro lado é meio utópico, essa idéia de que o cara nunca viu a mulher ante só ouvira falar, e só por comentários, já foi capaz de fazer um fuá pra te lá.
E se ela fosse feia, ou algo parecido? Ele ia ter se sacrificado tanto por nada!?
É estranho, porém, é por tudo isso, que a peça fica engraçada, e também por voce poder comparar com hoje em dia.


Tá ae Ana.

Tuesday 26 August 2008

a mandrágora

Eu não sei reeditar post!
Então tive que fazer outro!
Bom, essa história é sobre um cara que se apaixona pedridamente por alguém que ele nem conhece! Para mim isso já bem estranho de se pensar, e ele se paixona de tal jeito que deseja ir até o fim, sem mesmo saber se teria sucesso, ou continuação. É bem engraçado como tudo que ele quer acontece, as pessoas são "manobráveis", e é simples e fácil para ele!
Isso deixa a peça ser "engraçada" nos deixa com um "como assim" na cabeça!
Mas ela é beeem escrita, os diálogos são bem elaborados e da pra ver uma nítida diferença entre as peças gregas.

Acho que é isso, Ana.

Monday 25 August 2008

comentário "A Mandrágora"

A Mandrágora
É uma peça que conta uma história bem maníaca, porque são coisas bem maníacas, mostra bem que o Maquiavel acha que o importante é o fim e não o meios.....
Mas é interessante ver como vai mudando, os diálogos.
A peça em geral é bem engraçada, e acho que seria gostosa de assistir, acho que não teria sono, e não seria monótono...

Mas pensando agora não lembro o sentido do nome...

Tuesday 19 August 2008

Shakespeare´s week!


Queridos e queridas!
Entramos na semana de Shakespeare, finalmente! Nestes dois primeiros dias pudemos vivenciar um pouco da sua obra lírica, através de seu soneto 116. Percebemos alguns dos motivos que lhe dão a fama e a importância mundial que tem e, ao longo da semana, avançaremos para dentro da sua obra dramática - iniciaremos a leitura de "A megera domada", além de continuar recitando o soneto de manhã, deixando-nos permear por esse ambiente.
Espero que todos estejam animados, e que se animem ainda mais para pesquisar e correr atrás de mais informações, que possam tornar cada vez mais clara a relação de Shakespeare com seu tempo, com seu mundo e como tudo isso sobrevive tão fortemente até nós - acabei de descobrir, por exemplo, que existem 420 versões cinematográficas de suas peças! Não é incrível?! Há alguns links ao lado que trazem informações que podem interessar...
Espero que vocês publiquem ainda: 1) seus comentários de "Édipo Rei" e de "A mandrágora", para aqueles que ainda não o fizeram; 2) mais resultados das pesquisas sobre as máscaras do teatro grego e sobre a Commedia dell'Arte (teatro mambembe também é bem-vindo); e 3) quaisquer outras coisas que vão surgindo pelo caminho, coisas que vocês descubram, pensem ou reflitam e queiram compartilhar com todos nós.
Este blog, sendo um projeto piloto, pode ser melhorado e sobretudo mais aproveitado. Espero que, ao longo das semanas que ainda temos, possamos criar algo quenos dê satisfação e orgulho (no bom sentido, obviamente...). Se conseguirmos fazer isso coletivamente, e não apenas de maneira individual, será f-a-n-t-á-s-t-i-c-o!
Grande beijo e até amanhã!

Teatro Grego



uhul!

Eu achei uma folha de aprofundamento da Grécia! Aí como tem uma questão que é pra desenhar a cena e tal eu resolvi por uma foto! Beem real! Agora não entendi onde passava o som.....

E da pra ver que as máscaras tinham que ser beeem grandes né?

É..

Monday 18 August 2008

comentário do Édipo Rei

Mais um comentário!

Eu achei que essa peça mostra bem essa coisa da tragédia que os deuses "ganhavam" no fim, é uma história bem trágica mesmo. Nos mostra que nosso destino está aí do jeito que ele está!
Não tem como fugir, porque já está no nosso destino que fugiríamos dele, e esse é o nosso destino!!
Ela mostra também o perfil da época, de como eram os costumes (bem de leve, mas mostra), como eles levavam a sério os deuses, a lealdade.
É bem legal tentar imaginar as máscaras, os "koturnos", devia ser beeem difícil!

É...
cara...
eu errei no quando ai embaixo, e escrevi "quendo".
foi mal.

comentario edipo rei

uma peça um tanto peculiar eu diria...
mostra muito bem o destino, e que não temos o livre arbitrio.
pois quendo ele tenta fugir de sua desgraça total, ele acaba indo de cara para ela.
(mais uma vez, seria culpa dos deuses...)
num dia você é o heroi que salvou a todos da esfingie, outro você é um assasino que gerou o proprio irmão na sua mãe.

nao é o mundo de todo peculiar?

Friday 15 August 2008

Comentário Édipo Rei

A peça mostra um estado mais avançado do ser humano na história. Muito nos primórdios, o que os deuses diziam, mesmo que fosse para matar seu próprio filho, era feito sem pensar duas vezes. Mas nessa peça, Édipo tenta fugir de seu destino; Laios manda matar seu filho, para que ele próprio não morra, e assim sucessivamente.
Mas mesmo que fujamos, mesmo que façamos qualquer coisa para o que está determinado a acontecer não aconteça, sempre haverá algo te levando para o caminho que você está fugindo, sem saber, sem querer.
Édipo achava que era filho de outro, e por desventura, acabou matando Laios, sem saber quem era, o que era.

Agora eu pergunto. Não era mais fácil, deixar Édipo ao seu lado, e quando ele fosse crescido o suficiente para entender, que lhe contasse da profecia, e tomassem alguma providência, com Édipo, Laios e Jocasta a par de tudo?
O mesmo medo que nos mantém vivos, nos faz fazer coisas que, só quem sente, só quem está ali, no momento pode entender.


Espero que gostem!!! =]

Sobre a presença das mulheres nos palcos

Li o comentário do Jun e a resposta do Samuel (no tópico "Commedia dell´Arte") na sala dos professores, ao lado do Mathias - assim, pude checar com ele as minhas impressões!
Dispomos de mais dados sobre o teatro elisabetano de Shakespeare do que seobre o teatro grego. O mais provável é que não fosse muito comum a atuação feminina - mas há exemplos que ficaram para a história, como Aspásia de Mileto (a moça aí ao lado), amante do famoso Péricles (lembram dele?!).
Uma coisa nos parece certa a Mathias e a mim: a ausência de mulheres nos palcos foi muito, mas muito forte na Inglaterra elisabetana, provavelmente mais do que na Grécia.

Thursday 14 August 2008

socorroooo!!

Alguém pode me falar como eu faço pra não ficar recebendo um e mail a cada vez que alguém faz um comentário nesse blog?!??!
Eu já fucei mas não acho!
E a minha caixa de entrada ta sempre cheia de coisas inúteis!
Grata
Luiza

Comentário Édipo Rei

Na minha opinião a tragédia mostra de forma muito forte a soberânia dos deuses em relação aos homens, e que nenhum homem consegue fugir de seu destino. É uma peça onde o texto não é tão simples e que no final de cada parte o coro relata o que foi falado e que é fundamental para o entendimento da peça!

comentário èdipo Rei

Wednesday 13 August 2008

mascaras saracsam !!

aew...maneiras essas mascaras que eu fiz...

Tuesday 12 August 2008

Totalmente off-topic...

Não pude resistir - a internet tem sites irresistíveis...
Estava eu aqui procurando uma receita de Falafel (que será meu almoço amanhã... quem não conhece não sabe o que está perdendo!), porque não me lembrava se seria preciso coentro ou não - quando dei de cara com esse site que pus nos links interessantes: videos sobre qualquer coisa que você queira aprender!
Acho que vocês vão gostar - tudo o que eu achei é em inglês, mas dá para entender muito bem, e a maioria ainda vem com legendas (ok, também em inglês, mas facilita...). Consider it a Samantha´s tip!
Love and kisses to all!



"Karel Dujardins mostrou uma cena vista por ele de perto do palco provisório de uma trupe viajante, em contraste com as ruínas idealizadas Romanas: obra datada de 1657 (Museu do Louvre)"

Commedia dell´Arte!

Commedia dell'Arte

Não sei se esse assunto já passou...ou se ainda nem veio direito...mas eu achei um super texto, muito legal falando da Commedia dell´arte...
Então...dei uma RESUMIDA e, é mais ou menos isso que eu entendi!
:]

Eram grupos de atores viajantes, que montavam o palco ao ar livre e apresentavam: malabarismo, acrobacias e mais “tipicamente”, peças de humor improvisadas, baseadas num repertório de personagens pré-estabelecidos, e uns roteiros que descreviam as cenas. Essas companhias ocasionalmente atuavam na parte de trás de suas carroças de viagem, embora fosse mais comum a utilização do “Carro di Tespi”, um teatro móvel de antigamente.
As apresentações eram improvisadas em cima de varias de situações convencionais como: adultério, ciúme, velhice, amor. Esses personagens faziam o papel do palhaço moderno. O diálogo e a ação poderiam facilmente ser atualizados e ajustados para satirizar escândalos locais, eventos atuais, ou manias regionais, misturados com piadas e bordões. Os personagens eram identificados pelo figurino, máscaras, e até objetos cênicos.


“Personagens”

Os personagens eram interpretados por atores usando máscaras. Assim como os da mesma época (Shakespeare), os italianos vestiam atores homens de travesti, com roupas de mulheres e perucas. Ao contrário dos atores do Teatro Renascentista Inglês, no caso deles era por propósitos humorísticos, mais do que por proibição social. Em alguns casos, os personagens representavam algumas regiões ou capitais italianas.

pra pensar...e refletir...

o jun é emooooooooo!!!!!

xD
Comentários sobre as peças lidas e retorno dos cadernos.

Antes que alguém diga que não sabe, esqueceu, se perdeu ou confundiu: é esperado que cada um faça o seu comentário (de boa qualidade, por favor!) sobre as peças lidas. A postagem aqui fará com que possamos dialogar sobre as impressões de cada um.

Com relação ao teatro grego, quem quiser tecer seus comentários sobre as diferenças, semelhanças e impressões que lhe causaram a comédia e a tragédia, será muito bem-vindo. Aos que não leram a comédia, poderemos lê-la, assim como o "Auto da Barca do Inferno", na próxima segunda-feira à tarde, depois da última aula, conforme sugeri.

A situação geral dos cadernos (só para dar um retorno rápido e não precisar esperar por quinta-feira...) não é assim calamitosa, mas há muitas falhas e alguns que praticamente não têm nada. Chamo a atenção sobretudo daquelas pessoas que nem estão cuidando do seu caderno nem trabalhando aqui no blog: assim não dá!

Beijos de novo!

Chequem os comentários!

Olá, boa noite!
Vale a pena checar os comentários às publicações mais antigas. Quem vai aparecendo acaba deixando recados aqui e ali (hoje foi o Jun!), e é gostoso de ler!
Aproveitem a visita à UNESP amanhã - e por favor alguém me dê notícias do Uni11 e da viagem a São Paulo!
Beijos!